刊名: 教师教育研究
主办: 北京师范大学;华东师范大学;高等学校教资培训交流北京中心
周期: 双月
出版地:北京市
语种: 中文;
开本: 大16开
ISSN: 1672-5905
CN: 11-5147/G4
邮发代号: 2-418
历史沿革:
曾用刊名:高等师范教育研究
期刊荣誉:核心期刊 CSSCI来源期刊来源期刊;国家新闻出版总署收录;Caj-cd规范获奖期刊;中国期刊网来源刊;百种重点期刊;社科双百期刊;全国优秀社科期刊
创刊时间:1989
初中音乐新课改中音乐创造力与表现力培养
【作者】 王大伟
【机构】 四川省宜宾市叙州区蕨溪学校初中校区
【摘要】【关键词】
【正文】 摘 要:在初中音乐教育新课改的背景下,音乐创造力与表现力的培养成为关键,但这一过程中面临诸多挑战,包括教学资源有限、教师专业能力不足和学生个体差异大等问题。为了有效提升学生的音乐素养,建议优化教学资源配置、提升教师专业素养、因材施教,关注个性发展。
关键词:初中音乐;新课改;创造力;表现力;培养
近年来,音乐教育的新课改强调培养学生的综合素质,尤其是音乐创造力与表现力的提升,但在实际教学中,教师和学生都面临诸多困难。在此背景下推动初中音乐教育的新课改,不仅是教育工作者的责任,更是社会各界共同关注的焦点。只有通过不断探索和创新,才能在音乐教育领域取得更大的突破,为学生的成长和未来奠定坚实的基础。
一、音乐创造力与表现力培养的挑战
(一)教学资源有限
教学资源有限是初中音乐教育中面临的一个主要挑战。首先,音乐教室的配置不够完善,很多学校的音乐教室缺乏基本的声学设计,无法提供良好的音响效果,这严重影响了音乐教学的质量。其次,乐器的数量和种类不足也是一个显著问题。许多学校的乐器配备不全,钢琴、电子琴、打击乐器等基础乐器数量不足,无法满足学生的使用需求。再次,学校缺乏多样化的乐器,无法满足不同学生的学习兴趣和需求,限制了学生在音乐创作和表现上的多样性。
(二)教师专业能力不足
教师专业能力不足是影响初中音乐教育质量的一个重要因素。首先,部分教师缺乏系统的音乐专业教育背景,在音乐知识和技能方面存在明显不足。其次,教师的教学方法单一,也是专业能力不足的表现之一。许多音乐教师习惯于传统的教学模式,缺乏创新和互动性,难以激发学生的学习兴趣和主动性。在音乐创作和表现的培养中,教师往往依赖于书本知识的传授,忽视了实际操作和实践活动的重要性,导致学生缺乏动手能力和实际经验[1]。再次,现代音乐教育需要利用多媒体技术、网络资源和先进的教学工具来丰富教学内容和提高教学效果。然而,许多教师对这些新技术的应用不熟悉,难以将其有效地融入到教学中。
(三)学生个体差异大
学生个体差异大是初中音乐教育中面临的一个显著挑战。首先,学生在音乐兴趣和爱好上的差异较大。不同的学生对音乐的兴趣点各不相同,有些学生喜欢流行音乐,有些则对古典音乐情有独钟,还有一些学生对音乐不感兴趣。其次,学生在音乐天赋和基础上的差异也很明显。有些学生从小就接受过音乐培训,具备较好的音乐基础和天赋,而有些学生则没有任何音乐学习的经验。再次,学生的学习风格和方法也存在差异。有些学生习惯于自主学习,能够通过自主探索和实践来掌握音乐知识和技能,而有些学生则更依赖于教师的指导和同学的帮助。
二、音乐创造力与表现力培养的策略
(一)优化教学资源配置
首先,学校应加大对音乐教育的资金投入,确保音乐教室和乐器设备的数量和质量。学校可以通过申请政府教育基金、社会捐助等方式筹集资金,用于购买和维护乐器、音响设备和多媒体教学工具,确保每个学生都有机会接触和使用高质量的音乐设备。其次,为了提升教学效果,学校还应注重音乐教室的声学设计,改善音响效果,为学生提供良好的听觉环境。配备隔音材料和吸音设备,减少外界噪音干扰,确保学生在安静、舒适的环境中进行音乐学习和创作[2]。最后,学校应积极引进和更新音乐教材,确保教材内容符合当前音乐教育的发展趋势和学生的实际需求。教材应包括多样化的音乐作品和创作案例,涵盖不同风格和流派,以激发学生的学习兴趣和创作灵感。学校可以组织教师团队参与教材编写和评审,确保教材内容的科学性和实用性。
(二)提升教师专业素养
首先,学校应制定系统的教师培训计划,定期组织教师参加专业培训和进修课程。培训内容应包括音乐理论知识、音乐创作技巧、现代教育技术应用以及先进的教学方法等,确保教师具备全面的专业素养和教学能力。其次,为了提升教师的实际操作能力,学校应鼓励教师积极参与音乐创作和表演活动。可以组织教师组建校内乐队或合唱团,定期排练和演出,提升教师的音乐实践能力和艺术表现力。通过参与创作和表演,教师不仅可以提升自身的专业素养,还可以为学生树立榜样,激发学生的学习热情和创作欲望。再次,学校还应建立教师专业发展档案,通过定期评估和反馈,帮助教师发现自身的不足和改进方向,制定个性化的专业发展计划,确保每位教师都能不断提升专业水平和教学质量。最后,学校还应关注教师的职业发展和心理健康,提供良好的工作环境和职业支持。通过设立教师职业发展咨询服务,帮助教师规划职业发展路径,解决职业发展中的困惑和问题。
(三)因材施教,关注个性发展
首先,教师应全面了解学生的音乐兴趣、天赋和基础,通过多种途径对学生进行个性化评估。可以通过问卷调查、个别访谈和课堂观察等方式,了解学生在音乐方面的兴趣点、优势和不足,从而为制定个性化的教学方案提供依据。其次,在教学过程中,教师应根据学生的个体差异,设计多样化的教学活动和任务。对于音乐基础较好的学生,可以设置更具挑战性的任务,如创作音乐作品、编排舞台表演等,激发他们的创造力和表现力。而对于基础较弱的学生,则可以安排更多的基础练习和简单的创作任务,逐步提高他们的音乐能力和自信心。教师应根据学生的进步情况,及时调整教学内容和方法,确保每个学生都能在原有基础上有所提高。最后,教师在课堂上应采用多样化的教学方法,满足不同学生的学习需求。例如,可以通过小组合作、项目学习和个别辅导等方式,增强学生的参与感和互动性。
三、结语
综上所述,初中音乐新课改在培养学生音乐创造力和表现力方面面临诸多挑战,但通过有效的策略,这些挑战可以逐步克服,这不仅有助于培养学生的音乐才能,更能激发他们的创造力和表现力,助力他们在未来的学习和生活中取得更大的成就。
参考文献:
[1]庄兴.初中音乐教育中音乐创造力的培养研究[J].新课程导学,2024,(06):109-112.
[2]许玉红.浅谈在初中音乐教学中如何提高学生表现力[J].新课程,2023,(08):160-162.
关键词:初中音乐;新课改;创造力;表现力;培养
近年来,音乐教育的新课改强调培养学生的综合素质,尤其是音乐创造力与表现力的提升,但在实际教学中,教师和学生都面临诸多困难。在此背景下推动初中音乐教育的新课改,不仅是教育工作者的责任,更是社会各界共同关注的焦点。只有通过不断探索和创新,才能在音乐教育领域取得更大的突破,为学生的成长和未来奠定坚实的基础。
一、音乐创造力与表现力培养的挑战
(一)教学资源有限
教学资源有限是初中音乐教育中面临的一个主要挑战。首先,音乐教室的配置不够完善,很多学校的音乐教室缺乏基本的声学设计,无法提供良好的音响效果,这严重影响了音乐教学的质量。其次,乐器的数量和种类不足也是一个显著问题。许多学校的乐器配备不全,钢琴、电子琴、打击乐器等基础乐器数量不足,无法满足学生的使用需求。再次,学校缺乏多样化的乐器,无法满足不同学生的学习兴趣和需求,限制了学生在音乐创作和表现上的多样性。
(二)教师专业能力不足
教师专业能力不足是影响初中音乐教育质量的一个重要因素。首先,部分教师缺乏系统的音乐专业教育背景,在音乐知识和技能方面存在明显不足。其次,教师的教学方法单一,也是专业能力不足的表现之一。许多音乐教师习惯于传统的教学模式,缺乏创新和互动性,难以激发学生的学习兴趣和主动性。在音乐创作和表现的培养中,教师往往依赖于书本知识的传授,忽视了实际操作和实践活动的重要性,导致学生缺乏动手能力和实际经验[1]。再次,现代音乐教育需要利用多媒体技术、网络资源和先进的教学工具来丰富教学内容和提高教学效果。然而,许多教师对这些新技术的应用不熟悉,难以将其有效地融入到教学中。
(三)学生个体差异大
学生个体差异大是初中音乐教育中面临的一个显著挑战。首先,学生在音乐兴趣和爱好上的差异较大。不同的学生对音乐的兴趣点各不相同,有些学生喜欢流行音乐,有些则对古典音乐情有独钟,还有一些学生对音乐不感兴趣。其次,学生在音乐天赋和基础上的差异也很明显。有些学生从小就接受过音乐培训,具备较好的音乐基础和天赋,而有些学生则没有任何音乐学习的经验。再次,学生的学习风格和方法也存在差异。有些学生习惯于自主学习,能够通过自主探索和实践来掌握音乐知识和技能,而有些学生则更依赖于教师的指导和同学的帮助。
二、音乐创造力与表现力培养的策略
(一)优化教学资源配置
首先,学校应加大对音乐教育的资金投入,确保音乐教室和乐器设备的数量和质量。学校可以通过申请政府教育基金、社会捐助等方式筹集资金,用于购买和维护乐器、音响设备和多媒体教学工具,确保每个学生都有机会接触和使用高质量的音乐设备。其次,为了提升教学效果,学校还应注重音乐教室的声学设计,改善音响效果,为学生提供良好的听觉环境。配备隔音材料和吸音设备,减少外界噪音干扰,确保学生在安静、舒适的环境中进行音乐学习和创作[2]。最后,学校应积极引进和更新音乐教材,确保教材内容符合当前音乐教育的发展趋势和学生的实际需求。教材应包括多样化的音乐作品和创作案例,涵盖不同风格和流派,以激发学生的学习兴趣和创作灵感。学校可以组织教师团队参与教材编写和评审,确保教材内容的科学性和实用性。
(二)提升教师专业素养
首先,学校应制定系统的教师培训计划,定期组织教师参加专业培训和进修课程。培训内容应包括音乐理论知识、音乐创作技巧、现代教育技术应用以及先进的教学方法等,确保教师具备全面的专业素养和教学能力。其次,为了提升教师的实际操作能力,学校应鼓励教师积极参与音乐创作和表演活动。可以组织教师组建校内乐队或合唱团,定期排练和演出,提升教师的音乐实践能力和艺术表现力。通过参与创作和表演,教师不仅可以提升自身的专业素养,还可以为学生树立榜样,激发学生的学习热情和创作欲望。再次,学校还应建立教师专业发展档案,通过定期评估和反馈,帮助教师发现自身的不足和改进方向,制定个性化的专业发展计划,确保每位教师都能不断提升专业水平和教学质量。最后,学校还应关注教师的职业发展和心理健康,提供良好的工作环境和职业支持。通过设立教师职业发展咨询服务,帮助教师规划职业发展路径,解决职业发展中的困惑和问题。
(三)因材施教,关注个性发展
首先,教师应全面了解学生的音乐兴趣、天赋和基础,通过多种途径对学生进行个性化评估。可以通过问卷调查、个别访谈和课堂观察等方式,了解学生在音乐方面的兴趣点、优势和不足,从而为制定个性化的教学方案提供依据。其次,在教学过程中,教师应根据学生的个体差异,设计多样化的教学活动和任务。对于音乐基础较好的学生,可以设置更具挑战性的任务,如创作音乐作品、编排舞台表演等,激发他们的创造力和表现力。而对于基础较弱的学生,则可以安排更多的基础练习和简单的创作任务,逐步提高他们的音乐能力和自信心。教师应根据学生的进步情况,及时调整教学内容和方法,确保每个学生都能在原有基础上有所提高。最后,教师在课堂上应采用多样化的教学方法,满足不同学生的学习需求。例如,可以通过小组合作、项目学习和个别辅导等方式,增强学生的参与感和互动性。
三、结语
综上所述,初中音乐新课改在培养学生音乐创造力和表现力方面面临诸多挑战,但通过有效的策略,这些挑战可以逐步克服,这不仅有助于培养学生的音乐才能,更能激发他们的创造力和表现力,助力他们在未来的学习和生活中取得更大的成就。
参考文献:
[1]庄兴.初中音乐教育中音乐创造力的培养研究[J].新课程导学,2024,(06):109-112.
[2]许玉红.浅谈在初中音乐教学中如何提高学生表现力[J].新课程,2023,(08):160-162.