【正文】  摘 要：蜡染，是我国古老的少数民族民间传统纺织印染手工艺，古称蜡缬，与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺，是我国古老的民间传统纺织印染手工艺，其丰厚的文化内涵，不逊于世界各种门类的艺术。蜡染发展经历着传统文化的动摇和涣散所引发的危机，其发展出现异化，本文从美术教学角度对蜡染在发展中如何保持传统，并继续传承下去提出参考
　　关键词：非物质文化遗产；美术教育；蜡染
　　一、蜡染工艺的现状
　　蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以靛蓝浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案；同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。由于蜡染图案丰富，色调素雅，风格独特，用于制作服装服饰和各种生活实用品，显得朴实大方、清新悦目，富有民族特色。 
　　蜡染在民间代代传承，不仅是一种为生活所需的传统工艺，更是民族人民生活息息相关、紧密相联的一种民族文化艺术。但遗憾的是，在现代社会快速发展的同时，蜡染技艺却在快速的消失，原因是多方面的：①许多的青年外出就学或务工，远离了原始蜡染环境，没有了制作蜡染的条件和热情，从而日渐生疏直至遗忘；②年轻的族人趋向现代文明社会，不喜欢土制的蜡染布衣，仅在民族间大型活动时才穿着，需求量日益减少；③现阶段做蜡染布的都是村寨少数上年纪的老人，对于他们来说，蜡染已然是生活中重要的一部分，但由于身体等原因，制作的蜡染布越来越少；④当地保护、宣传政策及力度不够。
　　二、继承传统，传承技艺
　　“苗族蜡染构图独特，线条流畅，疏密得当，花纹图饰非常漂亮精美，图案大多是几何形，以花卉装饰为主；我的梦想就是将珙县罗渡蜡染技艺发扬光大。”宜宾市珙县蜡染技艺传承人王利红这样对我们说，她希望通过她的努力让更多人认识蜡染，熟悉蜡染，让这个重要的生活技艺不会失传，发扬光大。
　　为了不让这一古老的传统技艺失传，并能通过我们的手让更多的人认识蜡染，喜欢蜡染文化，我们向蜡染传承人王利红老人请教蜡染技艺。











（传承人王利红老人正在进行蜡染绘画）










（勾勒完毕的蜡染布）

　　三、开设课程，让孩子接力传承
　　蜡染是我国少数民族古老而独特的手工绘染艺术，是蜡画和染色的合称，它是一种实用与审美相兼顾的民间艺术。
　　（一）开辟蜡染课堂，组织学生开展兴趣小组活动
　　我校根据实际，利用每周一次的第二课堂，将蜡染工艺引进到美术教学课堂上来，我充分结合各年级学生的不同特征和接受能力，从学生的兴趣出发，以欣赏和动手操作为载体，由浅入深、循序渐进，让学生在活动中受到感染、熏陶，学生们不仅有机会学习蜡染工艺的理论知识，更得到了实际操作、创作的机会。












（孩子们正在用蜡刀蘸蜡液进行作画）

　　（二）活学活用，创新制造
　　让学生的蜡染作品成为了装点生活的装饰品，让蜡染走进生活，创意古朴的蜡染作品成为学生的头巾、家长的围巾、学生衣服上缝制的小饰品、家里的沙发、电视巾、家长的手机套等等。
　　通过创新设计，所有孩子都了解非遗，认识并熟悉蜡染，掌握蜡染技艺，经过学习，孩子们喜欢上了蜡染，还能做出更多漂亮的蜡染布。










（利用蜡染布制作的各类生活用品）

　　四、蜡染教学成效显著
　　（一） 扩展蜡染教学课堂
　　1、蜡染教学课堂结合新课程标准的理念，并根据实际情况，积极推进校本教育资源的开发，有效地丰富了美术表现语言。在内容选择方面更注重联系学生的生活，充分激发学生的艺术表现欲，提高其美术学习动力和热情，蜡染课程的受欢迎程度大幅提高
　　2、学习蜡染的同学都能体验到非遗带来的美术乐趣，在成功完成一幅美丽的蜡染作品的同事，能够了解蜡染这一非物质文化遗产，在潜移默化中也将这一古老技艺得到了传承。
　　3、在学习蜡染的过程中，激发了学生的创造能力，发展了学生美术实践能力，并形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
　　（二） 深入学习民族文化
　　1、在蜡染课程的教学过程中，安排了更多的苗族民族文化的学习，使学生在一种古朴的民族文化情景中认识蜡染的特点、了解少数民族人民表现艺术的多样性以及对社会生活的独特贡献。
　　2、突出了我国民族优秀传统文化艺术的教育与创新，使学生的美术欣赏能力和审美情趣有了较大的提高，同时培养了学生热爱民族文化的情感。
　　（三） 传承非遗技艺，让教学常态化
　　传承、发展和光大优秀的非物质文化遗产，是当前“新课程”改革的重要任务之一，在课堂上，孩子们动手的积极性非常高，手中的小蜡刀一刻不停，在进行绘画的同时，也感受到了蜡染文化的艺术魅力，也认识到了对民族文化的传承及保护的重要性，让这一古老技艺在日常教学中、在孩子们手中盛开更绚丽的花朵。